Remix is 'n plesier. Jy het dit gehoor-die ballade uit die 70's, maar nou met 'n treffende kontemporêre maat wat daardie ou deuntjie werklik tot lewe bring. 'N Remix kan die styl, gevoel, selfs die emosionele betekenis van 'n snit verander deur die konteks van gedeeltes te verander, melodieë te herharmoniseer, addisionele elemente by te voeg en meer. Dit lyk na ateljeemagie, maar dit is iets wat u self kan doen deur basiese sagteware vir klankredigering, soos Audacity, te leer ken.
Stappe
Stap 1. Begin met goeie sagteware vir klankredigering
Dit is waar die meeste werk gebeur. In u digitale klankwerkstasie, ook bekend as DAW, kan u klankbane invoer wat die maat, instrumentale snitte, koor, klankeffekte, ens. Bevat. Met sommige sagteware kan u ingewikkelde bewerkings uitvoer, soos ooreenstemmende tempo's of toonhoogteregstelling. Byna almal sal u toelaat om binne die raamwerk van u redigeringsprogrammatuur te sny, om te sit, om te keer, om te keer.
- As u 'n begroting het, is Audacity 'n uitstekende toepassing om aan die gang te kom. Dit is gratis en werk met al die belangrikste bedryfstelsels. As u die tyd neem om te leer, kan dit net so goed presteer as die meeste kommersiële sagteware.
- Ableton is 'n goeie keuse as die begroting nie 'n probleem is nie. Vir ongeveer $ 500 meer as gratis, is Ableton gerig op lewendige optredes. U kan u remixes natuurlik tuis voorberei, maar u kan dit ook intyds uitvoer.
Stap 2. Kies 'n snit om te remix
Remixing is 'n afgeleide kunsvorm; dit wil sê, dit bou direk voort op ten minste een ander kunswerk. 'N Belangrike deel van die proses is om te kies watter snit u wil remix. Hier is 'n paar dinge wat u moet oorweeg:
- Kies iets met 'n haak, melodie, koor of ander element wat u aanspreek. Hervermenging behels gewoonlik die herhaling van 'n gedeelte van die liedjie 'n paar keer agtereenvolgens, dus kies een wat nie te vinnig 'oud word' nie en wat u interesseer.
- Waaraan u gewoonlik moet werk, is die finale mengsel van die oorspronklike snit, direk vanaf die CD. As u afsonderlike snitte direk van die opnamekunstenaar kan kry, veral vir sang, sal dit u remix skoner en u werk makliker maak.
- Alhoewel niks so goed is as om die oorspronklike, aparte snitte te hê nie, bied Audacity en Ableton albei instrumente waarmee u koor uit 'n mengsel kan verwyder (soos met karaoke), of alles behalwe die koor kan verwyder. Dit is nie maklik nie en selde 100% effektief, maar u kan die agterspore genoeg verswak sodat die stem in konteks klink asof dit geïsoleerd is. Inproppe vir geraasverwydering is die beste hierin; probeer om die geraas-/stemfrekwensies te isoleer van die soet melodieë wat u wil behou.
Stap 3. Voeg jou eie klanke by
Dit is waar u die baan met u bydrae stamp. Dit kan wissel van die gevoel verander deur nuwe ritmesnitte by te voeg tot totale vernietiging.
Stap 4. Onthou om aandag te skenk aan kopieregwette in u omgewing as u van plan is om u musiek regstreeks te verkoop of op te voer
Ongemagtigde gebruik van 'n skrywer se snitte kan u in die moeilikheid bring met die wet.
Dink na oor watter gedeeltes u die beste hou-wat hou u ongeskonde en wat sal u verander? Luister indien nodig nog 'n paar keer na die snit om u visie vir die finale remix te verfyn
Stap 5. Ontleed die baan
Om die remix -taak makliker te maak, wil u nie net die melodiese elemente isoleer nie, maar ook die ritmiese elemente.
- U kan dit doen in 'n klankbewerkingsprogram soos Ableton of Audacity. Hierdie programme maak dit maklik om lusse te sny.
- Lusse sny is 'n redelik eenvoudige proses. Luister eers na u lêer en identifiseer die gedeeltes wat u wil sny. Kies dan die frase wat u wil hê in u klankbewerkingsagteware, en maak seker dat u volledige maatreëls tref. 'N Manier om u snit te toets, is deur die afspeel op die keuse te lus. As dit sprankelend by die luspunt klink, kies u miskien te veel of te min.
- As u met u sagteware u lus kan speel en die eindpunte terselfdertyd kan aanpas, moet u met die afspeel op die lus begin en eers die begin aanpas, en seker maak dat dit begin presies waar u wil begin. Sodra dit ingestel is, gaan aan die einde van die lus en maak klein veranderinge in die luslengte totdat die klanke naatloos, natuurlik en die belangrikste in tempo is.
- Wees op die uitkyk vir lusse wat galmstert of simbaalongeluk insluit, aangesien dit dikwels aan die einde van 'n frase sal strek. Omgekeerd kan dit 'n baie interessante effek wees om so 'n nagalm te sny.
- As u seker maak dat u lusse presies gesny word, sal die tempokorreksie in u lusprogrammatuur meer akkuraat wees. In programme soos Sonar en Acid, wat byna dieselfde regstellingsmetodes gebruik, is dit noodsaaklik.
- Tydskorreksie word bereik deur óf die BPM van die lus te spesifiseer (word gereeld outomaties opgespoor), óf deur merkers in die lusinspeksievenster in te voeg om aan te dui waar elke maatslag val. Dit alles behaal dieselfde resultaat as sny en lus, terwyl die oorspronklike lêer behoue bly.
- U kan ook die tyd neem om die lusse te verwerk. As u slegs die volledige mengsel het, kan u die sang of individuele instrumente effens met EQ na vore bring.
- Hou in gedagte dat daar geen manier is om 'n enkele instrument of stem heeltemal te isoleer na 'n vermenging nie. U kan byvoorbeeld die onderste register (skop, toms) en baslyne ligter maak deur die onderste kant af te rol. Dit sal voorkom dat dinge modderig word as u die sang uit die lus oor 'n nuwe bas of nuwe tromme gebruik. Byvoorbeeld, 'n hupstoot van 3-5 kHz sal 'n geluid baie meer helder maak, terwyl die verhoging van 'n frekwensie in die lae bereik 'n meer modderige basmengsel sal oplewer.
Stap 6. Eksperimenteer
Probeer al die beskikbare effekte in u DAW/klankbewerkingsagteware om te sien hoe dit op elke deel sal klink. Daar is baie dinge om uit te kies, insluitend vertraging, phaser, koor, flanger, filters en ander EQ, galm, amplitude modulasie, ring modulasie, frekwensie modulasie, tyd strek, toonhoogte verskuiwing of regstelling, vocoder en meer. Om met hierdie style te speel, sal jou help om uit te vind waarvan jy hou, asook om jou oor 'n bietjie te oefen. Onthou altyd dat 'n onderprodukte snit altyd beter is as 'n te veel vervaardigde snit, maak dit eenvoudig, maar geniet dit.
Stap 7. Rekonstrueer die baan
Stel eers die BPM (tempo-slae per minuut) en tydsondertekening (gewoonlik 4/4 in populêre musiek, maar soms 3/4) in u lusprogrammatuur in. Voer dan u lusse in. Sodra dit ingevoer en die tyd gekorrigeer is, moet u 'n tempo kan kies wat u wil, met baie min kwaliteitverlies. Nou kan u die baan begin rekonstrueer.
'N Veilige en maklike manier sou wees om die oorspronklike vorm te volg (intro, vers, koor, vers, brug en koor), maar u kan dit ook heeltemal verander en dit u eie maak. U kan die sang uit die vers oor 'n gedeelte van die koor laai. U kan 'n vers neem soos dit is, die individuele maat van die koor afsny en dit omgekeerd plaas. U kan die vokale of hooflyne herharmoniseer deur heeltemal verskillende elemente in te voer. Om pret te hê, en eksperimenteer
Stap 8. Voer u skepping uit (bemeester)
As u remix 'n begin en einde het, en u is tevrede daarmee, moet u dit uitvoer. Stoor alles of voer dit uit na 'n WAV- of AIFF -lêer (moet nog nie 'n MP3 -kode enkodeer nie). Laai dit in u klankbewerkingsprogrammatuur en normaliseer dit tot 99%. Dit sal verseker dat u vlakke op hul hoogste punt byna die maksimum volume bereik. Boonop kan u u remix harder laat lyk deur 'n kompressor -effek daarop toe te pas voordat dit normaliseer.
Stap 9. Alhoewel dit opsioneel is, word dit aanbeveel om terug te gaan en u snit te "bemeester"
Dit beteken om effekte toe te pas om sekere dele van u mengsel na vore te bring. As u 'n harder bas of helderder hoogtepunte wil hê. 'N Goeie bemeestering is die verskil tussen 'n kasopname en 'n professionele ateljee.
Stap 10. Versprei u remix
Skakel die lêer om na MP3 met u gunsteling MP3 -omskakelaar.
Wenke
- Remixes verskyn in byna alle style. In die popwêreld is dit gewoonlik 'n funksionele ding eerder as 'n ekspressiewe pop- of rock-deuntjie wat omskep word om klubgereed te wees. Die belangrikste ding, of dit nou in dub-reggae, hip-hop-remixes, huis-remixes van pop-liedjies of wat ook al is, is dat die remix-komponis hul eie persoonlike aanslag by die snit voeg, en 'n paar belangrike elemente van die oorspronklike bring, terwyl hulle hul eie herkenbare styl toevoeg.
- As u Ableton Live gebruik, kan u baie maklik werk met heeltemal rou monsters. Ableton is maklik die mees buigsame lusprogrammatuur op die mark. Dit maak voorsiening vir baie verskillende soorte korrelgebaseerde toonhoogte- en tydkorreksie, veranderlike begin- en luspunte, en 'n maklike grafiese koppelvlak vir tydkorreksie.
- Let op u kwaliteitinstellings wanneer u omskakel. 128 is die gewone standaardbitsnelheid, maar produseer merkbare klankfoute. U moet ten minste 192 kodeer, maar 'n verlieslose formaat soos FLAC is die beste keuse.
- As u Ableton Live gebruik, moet u 'n tydkorrigeringsmetode kies wat ooreenstem met u steekproeftipe. Beat -modus is goed vir tromme, maar is moontlik nie geskik vir sang nie. Die tekstuurmodus is goed vir baie monsters, maar beïnvloed die toonhoogte van die monster dikwels effens. Die toon is gewoonlik oral goed.)
